Ana Beatriz Nogueira estreia nova temporada do sucesso "Sra. Klein" em janeiro, no Teatro das Artes

Recorte de um único e intenso dia na primavera londrina de 1934, o espetáculo "Sra. Klein”, que teve ingressos esgotados em São Paulo e no Rio em 2023, estreia nova temporada no dia 5 de janeiro no Teatro das Artes, no Shopping da Gávea. Embora ambientado há quase 90 anos, o texto do autor inglês Nicholas Wright — com adaptação brasileira de Thereza Falcão —segue atual, como atesta o diretor, Victor Garcia Peralta. “A história é sobre uma família disfuncional, a relação tóxica entre mãe e filha. O público vai se identificar demais porque sempre há dificuldades nesses vínculos", explica ele, que já havia montado o texto há 33 anos, na Argentina.

As histórias familiares da psicanalista austríaca Melanie Klein (1882-1960) exercem fascínio no mundo todo e a peça já foi encenada no Brasil duas vezes — nos anos 1990, com Ana Lúcia Torre, e em 2003, com Nathália Timberg à frente do elenco, ambas sob a direção de Eduardo Tolentino de Araújo. Foi ao assistir à segunda montagem de Tolentino que Ana Beatriz Nogueira desejou pela primeira vez viver a personagem-título. Vinte anos depois, a tarimbada atriz está realizando este sonho — ela estreou a montagem em São Paulo, no Sesc 24 de Maio, ao lado de Natália Lage e Kika Kalache, em junho, e no Rio, lotou o Teatro Prudential durante o mês de agosto. O trio de atrizes vai ensaiar a peça durante as festas e promete repetir esse feito agora em janeiro. 

"É um texto muito bem feito, que remete aos clássicos em termos de estrutura, e com o qual o público se identifica demais. Eu me lembro que fiquei com a peça na cabeça desde que a vi. Pensei comigo: 'Quando for mais velha, eu quero fazer'. A gente deseja fazer certos papéis mais velhos, com a idade da personagem, embora em teatro tudo seja possível. Só que é mais interessante estar mais madura como atriz", comenta Ana Beatriz Nogueira, também produtora da peça, feliz com o retorno.

A atriz mergulhou numa longa pesquisa sobre a obra e a personalidade da psicanalista. "Essa peça é mais sobre lidar com a vida do que com a morte, e isso inclui, claro, questões cotidianas e os lutos das nossas certezas e crenças", explica.

Para Natália Lage, que interpreta Melitta, filha de Klein, o gatilho da peça está nos conflitos entre mãe e filha, o fio condutor do espetáculo. Neste recorte, ambas as personagens precisam encarar a morte de Hans, o filho/irmão mais novo que acaba de morrer. "A relação das personagens não tem nada a ver comigo e a minha mãe, mas, às vezes, esbarra em algum lugar. Como a Klein testou seu método psicanalítico nos dois filhos, a Melitta se sente violada na sua intimidade, questiona essa mistura de vida pessoal com profissional, e entra numa trilha de vingança. Então temos uma lavação de roupa suja das boas", conta Natália.

Há ainda um terceiro vértice nessa discussão: Paula, personagem de Kika Kalache, que ora tende para o lado de Melitta, sua amiga, ora para o lado de Klein, de quem é discípula. "O encontro das três é forte. A minha personagem é muito observadora, tem menos embates, pois é mais contida. Paula acaba tendo um ponto de vista da história parecido com o do público", explica Kika.

Nesta sua nova encenação, Victor Garcia Peralta seguiu um caminho mais contemporâneo: "Os figurinos da Karen Brusttolin remetem aos anos 1930, mas também dialogam com a moda de hoje. Temos três mulheres e 18 cadeiras em cena, é como um quebra-cabeça. Acho curioso que essas três analistas, tão experientes em ouvir o outro e tratar das questões de seus pacientes, não conseguem se ouvir e ver o óbvio da questão que estão enfrentando. Em muitos momentos, o humor delas sarcástico é maravilhoso ", observa o diretor.

FICHA TÉCNICA

Texto: Nicholas Wright

Tradução e Adaptação: Thereza Falcão

Direção: Victor Garcia Peralta

Elenco: Ana Beatriz Nogueira, Natália Lage e Kika Kalache

Cenário: Dina Salem Levy

Figurinos: Karen Brusttolin

Iluminação: Bernardo Lorga

Trilha Sonora: Marcello H

Direção de Movimento: Toni Rodrigues

Visagismo: Fernando Ocazione

Idealização: Ana Beatriz Nogueira e Eduardo Barata

Produção Executiva: Marcia Andrade

Projeto Gráfico: Alexandre de Castro

Assessoria de imprensa: Dobbs Scarpa

SOBRE ANA BEATRIZ NOGUEIRA

A atriz carioca estreou profissionalmente no longa "Vera" (lançado em 1987), dirigido por Sérgio Toledo. Por este trabalho, aos 20 anos, foi premiada, entre outras láureas, com o Urso de Prata no Festival de Berlim, prêmio dado somente a três brasileiras - além dela, Marcélia Cartaxo e Fernanda Montenegro.

Desde então, contabiliza em sua trajetória, além de diversos outros prêmios, mais de uma dezena de filmes, 29 trabalhos na televisão, 17 peças de teatro, tendo trabalhado com diretores como Victor Garcia Peralta, Vera Holtz, Guilherme Leme Garcia; Bia Lessa, Paulo de Moraes, Christiane Jatahy, Leonardo Netto e Felipe Hirsch, entre outros.

Como diretora, além de peças, dirigiu shows de Zélia Duncan e Leila Pinheiro, clipes e curtas-metragens.

Em 2020, foi idealizadora do projeto pioneiro Teatro Já, no então Teatro PetraGold / RJ, que marcou a volta das primeiras peças depois do início da pandemia, em transmissão ao vivo do palco do teatro; e do Teatro Sem Bolso, que apresentou peças e shows em transmissões ao vivo ou pré-filmadas diretamente do palco que construiu em sua própria casa.

Pela relevância destas iniciativas, ganhou o título de Carioca do Ano de 2020 pela Revista Veja Rio, e uma indicação ao Prêmio Faz Diferença, do jornal O Globo.

Recentemente esteve no ar na novela “Todas as Flores”, de João Emanuel Carneiro, na TV Globo.

SERVIÇO

Reestreia dia 05 de janeiro (6ªf), às 20h

Teatro das Artes / Shopping da Gávea

Rua Marquês de São Vicente, 52/2º piso, Gávea / RJ

Qui a sab, às 20h; dom às 18h .

Ingressos: 5ªf - R＄100 e R＄ 50 (meia); 6ª, sáb e dom – R＄140 e R＄70 (meia)

BILHETERIA: 5ª a dom, a partir das 15h / Vendas online DivertixI

CLASSIFICAÇÃO: 14 anos

DURAÇÃO: 90 min

CAPACIDADE: 418

ACESSIBILIDADE: sim

GÊNERO: drama/ suspense

TEMPORADA: até 04 de fevereiro

FOTOS AQUI: Crédito Divulgação/Cristina Almeida